导演: 渡边信一郎 / 佐藤顺一 / 森邦宏 / 渡边哲哉 / 佐藤育郎 / 山田弘和 / 武井良幸
豆瓣评分：9.6
观影人：金闻
这是一部风格很难去定义的动画，因为它充溢着爵士乐、布鲁斯、西方电影、星际旅行、电脑黑客、人物宿命、科幻而怀旧、洒脱、孤独、冷幽默等元素。“Bebop”，这种于1940年初创出的爵士乐形态，简单来形容就是高速、华丽、神经质，需要演奏者在超高速的即兴中维持旋律的优美和组织性。单看作品的标题就已经表明，这是一部充满爵士风味的作品，或者应该说《星际牛仔》本身就是一套爵士乐动画更加准确。
这部26集的动画并没有贯穿始终的主线，每一话的情节都是独立的，天马行空、妙趣横生。故事围绕着一艘叫Bebop宇宙飞船上一群最没谱的人展开。他们热热闹闹的旅行，从土耳其清真寺到巴西沙漠，从意大利教堂到香港老街……他们遇到各式各样的人，江洋大盗、雌雄同体的士兵、长生不老的小孩、寂寞的人造卫星……但他们不曾停留，目的地永远是下一站。鸡窝头Spike、败家美女Faye、机械手Jet、面条身材的Ed和与最伟大科学家同名的小狗Ein，他们都是有故事的人或狗。动画不刻意煽情，主线只通过一些日常的对话，和他们的朋友或敌人的只言片语中猜出大概。这些孑然一身的旅者有时热闹着一起旅行，有时又各自上路，然后在某个陌生城市的酒吧巷口不期而遇或擦肩而过。在这遇见，分开，再遇见之间多了份感情和默契，浩渺太空中的破旧飞船成了心里一个淡淡的牵挂。
《星际牛仔》的风格独具在于每一话都由其中一个人当主角，而其他角色当辅助，该话主角虽然和其他主角们会有交流，但剧情推进和视角仍是集中在该集主角上，这种极之强调角色个性但又讲求合作性的风格其实就是Bebop的表演形式。先合奏主旋律（即每话开始的Bebop号生活），然后轮流由各乐手作即兴演奏（各话不同主角的故事），而其他乐手则在适当时候演奏回应（协助主角），到最后合奏主旋律作结束（回到Bebop号继续生活），可以说．每一话的《星际牛仔》都是一首爵士乐曲。
《星际牛仔》可说是“西方经典电影”大集合，每一话都有“西方电影”的影子，并且有意思的是，在90年代末的日本人眼中，香港也是西方。比如Spike使用的截拳道就是李小龙的武术；Faye的出场很有香港电影的味道；在叙述Spike、Julia和比夏的三角恩怨的几话中，屋顶的决斗、枪战中飞舞的白鸽，绝对是吴宇森电影的招牌；蓝色多瑙河音乐中太空飞扬的孢子拿经典科幻片《2001遨游太空》开起了玩笑；第六话、二十话和廿三话则充满好莱坞恐怖悬疑电影风格；至于第七话和第十七话里以一条长长的高速公路为舞台，两侧多是沙漠的场景，是很有“公路电影”味的设计……
这些拼贴和叠加，把《星际牛仔》包裹成一个现代流行文化的混合体。在既定的世界观背景下，将纷纭杂陈其至相反的元素赶到一起，并在混沌状态中找出一种新价值。通过协调各种类型风格，并将之整合统一，创造出了另一种崭新的风格。因此，单单一两句话，断不能去界定它无限的魅力，它亦是一个独一无二不可复刻的存在。
不论过了多久，每当我们再度听到其别具一格的配乐时，都仿佛穿过浩瀚无垠的银河系，回到独属于星际牛仔漂泊在无尽太空中的那份浪漫。
